Por más de 30 años, los Juegos Olímpicos premiaron a lo mejor del deporte, pero también lo más destacado del arte con medallas para disciplinas como la pintura, escultura, literatura, arquitectura y música como parte de la competencia bajo la propuesta del Barón Pierre de Coubertin quien defendió la inclusión de las artes en las Olimpiadas
Dulce Navarro / NORO
Los Juegos Olímpicos se han convertido en la competencia deportivas más importante de todo el mundo, donde se reúne solamente a los mejores exponentes de distintas disciplinas en un mismo lugar con el objetivo de coronar a los más destacados competidores, pero en algún punto de este histórico evento, también se premió a los mejores exponentes de las Artes por más de 30 años.
Las Artes formaron parte de los Juegos Olímpicos: esta es la razón por la cual se incluyeron como parte de la competencia
Con la instauración de los Juegos Olímpicos modernos en 1896 y la creación del Comité Olímpico Internacional bajo el mando del Barón Pierre de Coubertin en 1894, el francés reconoció la importancia que la Antigua Grecia ponía sobre el arte y el deporte como disciplinas que iban de la mano y diseño en sus planes la opción de incluir a las Artes como parte de futuras ediciones olímpicas.
Dicho plan comenzó a debatirse a partir de 1906 durante un Congreso Olímpico, sin embargo, la cercanía de la edición de Londres en 1908 retrasó la inclusión de estas disciplinas artísticas y no fue hasta Estocolmo 1912 cuando los Juegos Olímpicos contaron por primera ocasión con pruebas relacionadas a la pintura, escultura, literatura, arquitectura y música.
Durante la edición inaugural se tuvo un total de 33 personas que estuvieron participando, entregando medallas de oro para las cinco categorías. La delegación de Alemania fue quien más éxitos obtuvo en este ámbito con un total de 24 medallas, de las cuales 12 se consiguieron en Berlín 1936. El segundo puesto lo ocupa Italia con 14, solo una presea más que el tercer lugar que consiguieron los franceses con 13 medallas.
La finlandesa Aale Tynni fue la única mujer en obtener una distinción dentro de las Artes en los Juegos Olímpicos dentro de la literatura durante Londres 1948, la cual además significó la última edición donde se incluyó a las Artes como parte de los Juegos Olímpicos, ya que en Helsinki 1952 los anfitriones rechazaron la petición de volver a incluir estas disciplinas.
Estos son algunos datos interesantes que debes conocer sobre Las Artes como parte de los Juegos Olímpicos
Aunque al principio se comenzó a premiar a cinco categorías generales, pronto se crearon divisiones más específicas dentro de cada una: drama, lírica o épica en literatura; música orquestal o instrumental, canto en solitario o en coro; dibujo, artes gráficas y cuadros; estatuas, relieves, medallas, placas y medallones. En algún punto, la Arquitectura también fue parte de los premios con una categoría que se dedicó a premiar al urbanismo.
Uno de los requisitos principales para poder participar dentro de las Artes que se premiaban en los Juegos Olímpicos es que las piezas debían cumplir con tener un vínculo entre el deporte y el arte para mantenerse fieles a las creencias y filosofía que sostenían en las Antigua Grecia, además de darle sentido a la inclusión de estas disciplinas en una justa que comenzó siendo meramente deportiva.
Fueron 36 años en los cuales las Artes estuvieron presentes dentro de los Juegos Olímpicos antes de ser excluidos de las competencias; al día de hoy, la justa veraniega busca integrar esto a través de exposiciones complementarias y elementos extras en espacios aledaños a los centros de competencia para mantener la relación del arte y el deporte.
Con información de Olympics, National Geographic y AD Magazine
